以荷入画“荷”而不同

以荷入画“荷”而不同

—记画家梁邦奎

清晨的阳光宁静淡雅，没有喧闹气息，让人感到心平气和、心旷神怡。就是在这样一个美好的清晨，记者见到了今天要采访的画家――梁邦奎。只见他身穿一袭白色太极服，脸上带着舒眉目展的微笑。

　　博采百家 师法自然

　　 梁邦奎，山东省美术家协会会员，鄄城县美术家协会副主席。1985年入中国书画函授大学济南分校，为第一届学员。得于希宁、张鹤云、刘国松、娄师白、郭志光等名家大师亲授，主攻花鸟画。作品以写实为主，构图新奇，有浓厚的生活和时代气息。后受超大写意画创始人上官超英老师的教诲和影响，思想豁然开朗，作品色彩构成和笔墨运用更加成熟。在创作中，他博采百家，用心境来描绘大自然之美。近年来他的作品获奖或入选国内外书画大展40余次。

　　 “世间万物都是有灵性的，无论我画什么都先去了解它们，从它们最初的成长到最后的衰败，一点一滴我都要记录下来，这样画出来的画才能是 ‘活’的！”梁邦奎说，他画的是自然风光，却更接近心灵，他画出的画不单纯是对物质的描写与再现，给人更多的是一种色彩的直观，是对色彩审美的一种心理独白，展现了他对现实的超脱。梁邦奎的绘画，像极了他坦荡的个性，浓重深远的写实，繁琐娴熟的线条，是他绘画语言的特色，因此他笔下的花鸟鱼虫总是鲜活的，都有着生命的动感；一枝一叶给人的是纯朴，一山一水给人的是厚重和洗练。从中你既可以听到黄河滔滔，也可以嗅到五谷芬芳。他独具生活气息的作品，总能给人带来纯美的艺术享受。

　　纯洁无瑕 嫩蕊凝珠

　　 近年来梁邦奎专攻实验水墨荷花，水破色、色破墨技法，利用墨与色的自然渗透撞击润染，把记忆中的故园荷塘表现得如梦如幻。使作品更具时代气息和视觉冲击力，得到画界普遍认可。梁邦奎笔下的荷花每一朵都纯洁无瑕、嫩蕊凝珠。他笔下的荷叶每一片都像凝在水面上的一个个翠绿碧透的盘子，默默的映衬着荷花，使荷花更夺目。

　　 “艺术来源生活而高于生活，我作画不仅仅是把生活中的东西搬到纸上。”梁邦奎说：“每一幅画都要赋予它们一定的寓意，当人们看到这幅画的时候能从中领悟到一些东西，这才是我作画的意义所在。”梁邦奎对自己画的每一幅画要求都非常高，为了创作一幅作品，他经常废寝忘食地徘徊在老屋后的藕坑，旧村前的沙河。他与荷为伴，聆听着荷塘里发出大自然的乐章，在荷塘月色中，寻找大自然带给他的灵感。他尊重每一朵被他画过的花，画过的叶，那些花和叶经过色彩的渲染，活灵活现地展现在宣纸上，如同浴火重生，展现给世人的是一番别样的风采。梁邦奎以荷作画，却荷而不同，池塘中的荷随风摇曳，展现给世人动态的美，而梁邦奎画中的荷是宁静的，静止的，它们宁静了岁月，静止了时间，让人感悟到岁月静好的安稳。

　　用心作画 情之所动

　　 梁邦奎在绘画方面很有天赋，在绘画艺术上，靠的是勤学苦练，无论是酷暑严寒，还是都市乡下，都留下过他挥洒笔墨的身影。在他的眼里，乡间的小道，村头的池塘，树上鸣叫的鸟，地里沉默的庄稼，民风醇厚的大地，都是他用之不尽取之不竭的创作源泉。喝着鲁西南黄河水长大的梁邦奎，经过二十余年的历练，其绘画艺术逐渐呈现出了自己的风格。他是用心去作画，情之所动，看到什么，感悟到什么，就画什么。他喜欢恬静、独处、静望、沉思，向往“采菊东篱下，悠然见南山”的田园理想生活。他喜欢坐在黄河大堤上，静望滔滔黄河之水向东流逝；他喜欢自家院中竹荫下，观看榴花枣间蜂来蝶往；他喜欢蜷曲在列车上铺，闭眼聆听车轮撞击轨道的欢快节奏；他喜欢站在繁华都市的天桥上，欣赏地下匆忙的车水马龙及满城斑斓的灯火；他喜欢小酒馆的一角，花生米二锅头，似醉似醒的感觉；这就是真实的极富浪漫色彩幻想的画家梁邦奎。 通讯员 刘永霞